一路高歌猛進走到2018，網大（網絡大電影，以下統稱為“網大”）似乎進入分水嶺。
自去年年底開始，史上最嚴監管落地，數以千計的作品被下架，新項目頻頻難產，諸多投資人收緊“錢袋子”持觀望態度。然而，《靈魂擺渡·黃泉》4548萬元的票房分賬遠超去年最高的2655萬元，也證明了網大不斷攀升的營收實力，截至10月底，備案在錄的網大共計5620部，超過去年總和。
到底是市場爆冷、行業艱難前行，還是由量產轉為質優、迎接“網大精品化回報年”的必經之路？網大的生存現狀值得一窺究竟。
從8萬到800萬,網大成本翻了100倍，“個體戶”尋求外援
“以前8萬拍一個，現在800萬拍一個。票房現在能保本我覺得就算很厲害的了，能掙錢的也不能說鳳毛麟角，大概10%-15%能掙錢。”
在《奇葩說》上爆火的網大導演秦教授的一席話道出了行業翻天覆地的變化。今年起，網大投資大大加碼，小投資體量項目正逐漸退出市場。三年前《道士出山》以28萬成本撬動1500萬票房收益的時代一去不復返。
上個月落幕的金海鷗電影節上也有不少人談到，網大的發展超乎想象，已經有幾百上千萬的投資，“但如果你沒有一個相對系統、合理的流程去把控，虧的機率會大很多。”
針對這一現象，小官身邊的一名網大從業者表示贊同， “大家都會奔著頭部的票房去，單體投資額度增加了，小體量的慢慢都退出。所以數量少了，單片價值變高了，很正常。”
二八效應加劇，頭部資源占據了大部分資本，對行業規則知之甚少的“個體戶”自然成為首批“碰壁者”。一位青年導演對小官講起了自己的心酸史，“之前投資拍過的一部網大投放在愛奇藝，因為沒有得到很好地發行，最后賠了不少。” 有了這次的經驗，他后續便將精力放在不低于200萬投資的項目上，也有不少進賬。
新媒體和網大已經變成優質內容孵化器，從拉投資到拍攝再到宣發無一不需要精打細算、嚴格考究，對于單打獨斗的年輕人來說，很難摸清其中的門道。
幸運的是，這位導演最近拉到了兩筆較大投資，項目正在前期籌備中，“時代發展太快了，還是和影視公司共同合作互利共贏吧。”他已經決定通過外部公司來幫助自己運作，將成片送電影節或制定發行策略在視頻平臺上線。
近兩年網大僅一半回本,草創機構歇業，頭部公司片單難完成
“每十部里面，四部賺，四部虧，可能剩下兩部持平。”愛夢影業CEO 雷鳴給近兩年的網大市場總結了一條規律，“去掉完全不會玩的、完全不知道規則的、沒有基礎保障的團隊，其實真正在票面上回本只占50%。”
嚴重的兩極分化導致低成本制作的網大逐漸被市場淘汰，但過投資過千萬的頭部資源每月也不止一部，資本依然看好有票房號召力的優秀人才。
網大的市場格局隨制作水平的成熟不斷擴大，創作團隊的成長以及傳統影視團隊的加入，促使騰愛優分別出臺分賬體系拉攏高質量影片，聚攏頭部資源。
注：優酷前5名有會員拉新獎勵，分別為100萬、50萬、30萬、20萬、10萬
很明顯，騰訊為拿頭部版權提出保底、愛奇藝增加了廣告分成，優酷看播畢的成績，而“獨播”是各平臺全面導向頭部內容的競爭策略，優酷的A級資源分賬甚至達到了E級資源的6倍。平臺依靠差異化精品內容拉新，頭部內容憑借拉新和點擊量斬獲票房分賬，互惠互利。
注：圖片數據來自影大人
數據顯示，在上半年上線的730部影片中，前10%的影片收獲了66.3%的播放量，前30%的影片收獲了92.1%的播放量,僅8部影片分賬過2000萬，其中1部還被下架，4000萬似乎已成后續影片難以跨越的一道坎兒，中小規模創作團隊的生存空間被嚴重擠壓。
一些播放量持續低迷的中小制作機構，最終會因為發行渠道單一、分賬收入過低，導致資不抵債宣布破產、倒閉。有消息稱，僅僅在2017年1-10月份，就有近1600家“網大”機構的業務處于停滯狀態。
事實上，不僅是資本薄弱的網大公司和個體戶難以為繼，頭部公司的生存狀態也不容樂觀。以近日剛剛發布24部片單的奇樹有魚為例，看似業務從網大擴展到分賬劇，對用戶研究理性深刻，但翻看去年高調發布的20余部超級網大IP片單，不僅完成度僅有一半，而且作為宣傳噱頭的《四大名捕》《盜墓筆記》《法醫秦明》《軒轅劍6》系列也悄然消失。
不禁聯想到馮小剛導演對于愛拉片單而沒有實際產出比公司的態度：“今天說拿到了這個IP，明天說拿到了那個IP，全都是P！”
業內正回避風險，抵御寒冬
2017年3月1日，《電影產業促進法》正式實施，相較2017全年1892部的產量，2018年上半年實際上線網大共730部，同比下降近40%，大部分影片僅存在于廣電備案錄中。法規出臺、產量降低實則為市場調控給出幫助，從量產到質優成為趨勢。
就在業內為9個月無人打破《靈魂擺渡·黃泉》票房記錄為苦惱時，淘夢CEO陰超在朋友圈更新了網大《大蛇》的最新成績：“68天4600萬，拿下2018年網大全網分賬第一，事實證明市場總比想象大，發展總比預期快，努力總是還不夠。”
按院線電影的分賬方式（一般為凈票房的40%，凈票房為總票房扣除電影發展專項基金及稅費來算），4600萬的網大絡分賬票房相當于1.15億的院線電影收益。
然而，參照今年院線電影的盈利情況，票房超過1億的影片（包含進口片）不過60部，分賬超4000萬的還不到50部，甚至其中不乏高投資虧本之作。在雷鳴看來，近兩年院線電影如果所有全部算上的話，賬面上盈利的可能也只有5%。
因此，按照一年上映超過500部院線電影來計算，成本相對要低很多的頭部網大，已經比95%的院線電影都賺錢了。這也吸引了諸多傳統影視公司及影視大咖，在今年的資本寒冬跨界網大，諸如大地電影、索尼影視、光線傳媒、山影集團、China 3D、華策影視等公司都在傳統電影發行渠道外積極嘗試純網發行電影模式。
去年大火的《哀樂女子天團》導演劉博文曾在采訪中將網大與院線相對比，“確實拍攝周期相對較短，沒有明星，投資體量也小。但發展至今，市場也出現了過千萬的投資，四千多萬的分賬，說明這個行業未來可期。”
龍頭公司通過多部影片的制作發行經驗逐漸摸清網大賺錢的套路，不僅加碼制作費用力造精品，也注重前后期的數據判研透析用戶。新片場就在搭建自身的數據平臺，避免新項目走入誤區，降低風險，增加回報。
年關將至，或許說到“商業回報年”還有待商榷，但網大足夠迅猛的發展態勢卻是不容回避的客觀現實。表面上爆款寥寥，實則數據“穩增”的網大正在尋求“質與量”的保障，以抵御嚴冬的冷酷。
未來，國產片要走的兩條路已然明晰，一條是大投資、大制作、上院線的康莊大道，一條是小眾題材、小投資、正在排雷的下沉之路，而網大正是其中一股最大的力量，一定會成為中國電影市場的重要分支。
